Els Comediants: John Cleese

Y vamos con una nueva entrega de este repaso a los que vuestro humilde narrador considera los tipos (y tipas) más divertidos del Séptimo Arte (y el Octavo, teniendo en cuenta que los conejitos de la Jenni han salido ya un par de veces). Hoy le toca al gran John Cleese, individuo de aburrido aspecto británico (en el sentido más peyorativo del término, que diría Mrs. Díez) que esconde un genio de humor ácido y políticamente incorrectísimo en su interior. Miembro de una de las cuadrillas más salvajemente divertidas de la historia, los grandísimos Monthy Python (quien no haya visto "La Vida de Brian" o "El Sentido De La Vida" no sabe lo que se pierde), reyes del humor en las islas primero en Tv y más tarde en los escenarios y celuloide desde 1969 hasta su disolución a mediados de los 80, Cleese tuvo su mayor éxito fuera del grupo con una comedia deliciosa, delirante y con un guión sólido que apenas dejaba respiro, "Un Pez Llamado Wanda", co-dirigida y co-escrita con Charles Crichton y protagonizada por él mismo junto a su antiguo compañero Michael Palin, y unos Kevin Kline (galardonado con el Oscar como secundario) y Jamie Lee Curtis en estado de gracia.

El argumento es, imagino, bien conocido por todos vosotros, oh amados y pythonizados lectores: el robo a una joyería por parte de un presuntuoso ladrón y sus tres compinches (un tartamudo amante de los animales, una explosiva americana y su amante, un cazurro de coeficiente cero y testosterona mil) acaba en traición por parte de los amantes. Con el cerebro en prisión, ellos deciden hacerse con el botín, pero no cuentan con que el presuntuoso, astuto él, lo ha guardado en sitio seguro, y harán todo lo posible para recuperarlo, incluyendo que la Curtis se ligue al serio abogado para que le sople información y Kline seduzca burramente al tartamudo, para...para despistar, básicamente. Diálogos brillantes, gags de humor físico, persecuciones y unos cuantos perros muertos por error en el camino. Una verdadera delicia por la que no ha pasado el tiempo y que tuvo una desafortunada no-continuación diez años más tarde ("Criaturas Feroces", con los mismos actores en distintos papeles indisimuladamente parecidos, un horror con apenas un  par de gags a tener en cuenta). Por desgracia por la red solamente hay fragmentos en inglés sin subtitular, así que, y presumiendo que la mayoría la conoceréis, solamente os dejo un trailer en español, para refrescaros la memoria y que os entren ganas de volver a verla. Posiblemente en el próximo post vuestro humilde narrador retomará el tema Wanda para otros menesteres.

Els Comediants: Jennifer Shiman (II)

Ya llevaba tiempo sin hacer una nueva entrada de Els Comediants, oh queridos y humorcinéfilos lectores, así que vamos con un nuevo homenaje a la gran Jennifer Shiman y su web angryalien, que ya tuvo presencia por aquí hace unos meses. Para los que no lo vísteis entonces, y por si no conocéis su trabajo, es una gozada. Sus parodias conejiles de películas famosas no tienen desperdicio, así que corred raudos y veloces a disfrutarlas. Y ahora acaba de presentar su último trabajo, nada menos que "La Naranja Mecánica", esa obra maestra absoluta de Dios Stanley Kubrick. Como siempre, 30 segundos que son un resumen perfecto de la película, con sus diálogos bien seleccionados y respetados escrupulosamente. Como no hay mucho más que añadir, os dejo con los conejos de Jennifer. Ejem. Buen fin de semana a todos, y buenas vacaciones a los afortunados que las tengáis. Cuidado con las carreteras, los viajes, los precios de las bebidas y comidas (las fritangas, cuidado con las fritangas)... Haced muchas fotos y contadlo todo a la vuelta. Pero todo.

Els Comediants: Peter Bogdanovich

Por el amor de una mujer. Así se hundió la brillantísima carrera de Peter Bogdanovich. Tras un debut excelente y de culto instantáneo en 1968 (la incómoda "Targets"), no se le ocurrió otra cosa que hacer tres Obras Maestras consecutivas, con la crítica y la taquilla merecidamente rendidos a sus pies, "The Last Picture Show", "What's Up Doc" y "Paper Moon". Y a partir de ahí, todo fue cuesta abajo. Había conocido a la hermosa Cybill Sheppherd en la primera, se enamoró, se casó, y la dirigió como protagonista absoluta en sus dos siguientes proyectos, que fracasaron estrepitosamente. Las críticas fueron demoledoras y la taquilla nula. Y ya apenas pudo remontar, ni las estimables "Nickelodeon", "Todos Rieron" penúltima aparición en cine de vuestra querida Audrey Hepburn) o "Mask" (papelón de tita Cher) le ayudaron mucho. Menos mal que el tiempo lo ha puesto en su sitio y hoy en día está considerado con toda justicia como uno de los grandes directores del cine norteamericano de la segunda mitad del S.XX. Y encima participó como actor en "The Sopranos", que da mucho juego.

Su segunda Obra Maestra es un título imprescindible en la alta comedia, "What's Up Doc" (sí, es la frase fetiche de Bugs Bunny, aquí traducida por "¿Qué hay de nuevo, viejo?"), llamada absurdamente en España "¿Qué me pasa, doctor?" (que es genial porque no hay ningún médico en la trama, tan solo un doctor en musicología). Un homenaje a las screwball comedies de los 40 (especialmente a "La Fiera de mi Niña") y a los dibujos de la Warner Brothers. Cuatro maletines idénticos sirven de pie a un argumento delirante y lleno de gags tanto de diálogo como visuales. Ryan O'Neal está muy correcto (y macizo pa reventar) y Barbra Streisand, aunque a algunos les resulte muy cargante, demuestra como es habitual un talento enorme para la actuación, con eso que en teatro se llama "vis cómica" y que a tantos actores les falta.

La película, como decía antes, es una sucesión de gags de principio a fín, con escenas de pura carcajada como el "incidente" en la habitación de hotel o la magistral persecución por las calles de San Francisco, un prodigio de montaje y timing cinematográfico. Es un poco larga, lo sé, pero no tiene desperdicio en ningún momento. Quien no haya visto la película y sea amante del cine clásico en general (y las comedias locas en particular), que haga lo posible por verla. Hace poco me enteré que uno de vosotros, oh queridos y cómicos lectores, la tiene entre sus favoritas, y me sorprendió agradabilísimamente.

Els Comediants: Jennifer Shiman

Vamos a descansar de psicodramas y experimentos, oh queridos y estivales lectores, que ya me vale. Hoy toca reir un poco, y no de mí (al menos HOY no), sino gracias a una web que tal vez ya conozcáis pero que nunca viene mal recordar. Jennifer Shiman lleva con esta página algunos años, colgando unos clips de animación divertidísimos: resúmenes en 30 segundos de películas archifamosas, protagonizados por conejos. Para no aburrir, os dejo el link (angryalien) y os recomiendo encarecidamente que vayáis viendo los vídeos poco a poco. O del tirón, como os apetezca. Son tan cortos que se puede ver toda la serie en un rato.

Lo bueno es que no se puede decir que sean parodias. Respetan fielmente los originales, y en 30 segundos exactos te cuentan "Tiburón", "The Ring", "Kill Bill", "Qué Bello Es Vivir", "Alien", "El Resplandor", y un largo etcétera. Reproducen las escenas y hasta los diálogos, quien sepa inglés y conozca las películas en cuestión lo comprobará. Y la reinterpretación de las bandas sonoras es total.

Como aperitivo, os dejo con las tres que más me han gustado. Realmente debería ponerlas todas, porque son buenísimas, pero vamos con tres. En cualquier caso os recomiendo que las veáis también en su web, la calidad de imagen y sonido es infinitamente superior. Os van a encantar.

The Exorcist (The power of Christ compels you!!)

Brokeback Mountain (Come to the tent!)

Titanic (I have a child!!)

Els Comediants: Blake Edwards

Otro de los maestros de la Historia del Cine. Director, productor y guionista, es el responsable de dramas fundamentales como "Días De Vino Y Rosas" o "Chantaje A Una Esposa", y sobre todo conocido por sus grandes comedias, "La Pantera Rosa", "La Carrera Del Siglo", "10", la imprescindible "El Guateque"... vale, no he dicho nada de "Desayuno Con Diamantes", pero (y aquí me van a llover palos, lo sé) es que me gusta bastante poco esa película y menos en lo que se ha convertido. Teodoro es peculiar, ya os lo dije.

¿Victor o Victoria? , de 1982, es su última gran película, y posiblemente la última comedia "clásica" hecha en Hollywood. Julie Andrews, esposa de Blake, nunca ha estado mejor, igual que James Garner, Robert Preston, Lesley-Ann Warren y Alex Karras. Diálogos divertidos, llenos de ambigüedad algunos y claros y directos otros, tal como es la historia (abiertamente gay), un guión lleno de ritmo, números musicales perfectamente encajados, ambientación impecable....Es un remake de la película alemana del mismo título de 1933, y curiosamente en principio iba a ser dirigida por otro aún mejor, Billy Wilder, que ya andaba retirado y pasó el encargo a su amigo Edwards. Consiguió el Oscar a la magnífica partitura de Henry Mancini (letras de Leslie Bricusse), y obtuvo 6 nominaciones más, lástima que ese fue el año de Ghandi (excelente, por otra parte), que barrió con todo. Julie perdió frente a La Más Grande, pero eso es lógico. Meryl se merece todos los Oscars del mundo por el papel de Sophie. De hecho, podían haber creado una categoría para darselo cada año, no sé, uno por la reposición, otro por el recuerdo, otro por el aniversario...y todos se los merecería. Edwards no tuvo nominación, de hecho, nunca estuvo nominado por ninguna de sus películas, solo obtuvo uno honorífico en 2004. Pensar que gente como Oliver Stone y Ron Howard (entre otros muchas injusticias) tienen Oscars...ay, señor, señor.

A lo que iba. V/V es alta comedia, combina escenas de diálogos hilarantes con gags físicos descacharrantes, seleccionar una secuencia es dificil entre todas las buenísimas que tiene, pero tal vez la mejor sea la del restaurante. Para quien no la haya visto o no la recuerde, Victoria es una cantante de ópera sin trabajo, que conoce a Toddy, un caduco cantante (gay) de cabaret que le convence para trabajar de transformista...como hombre: "una mujer que finge ser un hombre que, a su vez, finge ser una mujer". Se convierte en la nueva sensación parisina y finge ser "el amante" de Toddy, pero un gangster se enamora de ella, no cree que pueda ser un hombre...o no acepta que se haya enamorado de uno. El enredo está servido.

En esta escena, Victoria (Julie Andrews), en estado lamentable tras varios días sin comer, decide pasar al plan B: pegarse un festín en un buen restaurante, y en el último plato, la ensalada, echar una cucaracha que ha cogido del cuchitril donde vive y lleva en el bolso, para conseguir que el restaurante la invite como compensación. Mientras come, Toddy (Robert Preston) la ve a través de la ventana, la conoce de una audición y sabe que está sin un duro. Extrañado, decide entrar y presentarse, y ella le cuenta su plan... Lamento que la escena no esté subtitulada, pero el desmadre es tan visual, que tampoco hace falta.

Els Comediants: Woody Allen

Con lo que me gusta el cine y qué poco hablo de ello. Aquí, claro. Con la venia, oh estimados e inquietos lectores, voy a ir haciendo posts sobre filias y alguna fobia de mi principal afición.

Ahora pienso en Woody y me da cosica. Con la devoción que he sentido por su cine, y ahora me deja frío, desde "Deconstructing Harry" no me ha vuelto a emocionar, apenas me ha entretenido con alguna ("Match Point" no es una de esas, lo juro. Me pareció una versión niñata de "Delitos y Faltas") y la mayoría las hubiera tirado a la basura. Al principio se lo disculpaba (una peli menor, un divertimento sin pretensiones, cosas así), pero al final ha acabado hasta por caerme gordo y hacerme perder el interés por su obra anterior.

Menos mal que uno es cerebral hasta donde puede y sabe que la culpa de todo la tiene Soon-Yi. Salvo (siempre para mi gusto) "Bananas" y "September", toda su filmografía hasta "Harry" es imprescindible. Si tuviera que escoger una, diría "Delitos y Faltas", seguida de "Interiores", "Hannah", "Manhattan", "Annie Hall", "Maridos y Mujeres"....buf, qué dificil es.

Pero el post va de comediantes, y sin duda su mejor comedia, que tiene muchas y excelentes, es "Love and Death", titulada en España "La Ultima Noche de Boris Grushenko". Y es la mejor porque bajo el disfraz de una alocada comedia de época, es una inteligentísima revisión-parodia de los clásicos de la literatura rusa (el título original es un homenaje a "Guerra y Paz") mezclado con el cine de su guía espiritual Ingmar Bergman y la comedia añeja hollywoodiense. Diálogos impagables y escenas delirantes como la que sigue a continuación, en mi opinión uno de los mejores gags de la historia del cine.

Boris Grushenko (Allen) y su esposa Sonja (la inmensa Diane Keaton) tras una larga y cómica serie de idas y venidas, tratan de llegar a Napoleón para asesinarlo, que anda desatado invadiendo Rusia y eso está muy mal. En una posada conocen a Don Francisco y su hermana, dos presuntos nobles muertos de hambre que tienen una cita con Bonaparte (a ver si medran) enviados por su hermano José. Woody y Diane deciden quitárselos de en medio y suplantarlos para así lograr su objetivo.Don Francisco quiere ligarse a Sonja y esta provoca un encuentro. Lo que le dice es "Don Francisco, tengo problemas con el cinturón. ¿Sería tan amable de sujetarme el pecho un momento?" Atentos a las caras y gestos de Diane Keaton.

Después de "Love And Death", Woody Allen hizo "Annie Hall", ganando 4 Oscars, y encadenó una joya tras otra, con alguna obra maestra en medio. Esta película no ha quedado entre sus más famosas, pero es absolutamente imprescindible para cualquier amante de la buena comedia. Del buen cine.